Può accadere che un'installazione ci catturi, una sinfonia ci incanti, personaggi fittizi ci emozionino. Ma a quali condizioni una 'cosa' è un'opera d'arte e quali strumenti abbiamo per comprenderla, per farla vivere, per farne esperienza?

Dopo l'Antologia di Michel Foucault, una nuova raccolta antologica in Universale Economica. I saggi di una delle più grandi pensatrici del Novecento, scelti dal suo traduttore e studioso Paolo Costa.Il volume comprende i seguenti testi: Che cosa resta? Resta la lingua; Ripensando a Franz Kafka; Colpa organizzata e responsabilità universale; L'immagine dell'inferno; Le tecniche delle scienze sociali e lo studio dei campi di concentramento; Le uova alzano la voce; A tavola con Hitler; Umanità e terrore; Comprensione e politica; La natura del totalitarismo; Religione e politica; Gli ex comunisti; Una replica a Eric Voegelin; Sogno e incubo; L'umanità nei tempi oscuri: riflessioni su Lessing (quest'ultimo finora inedito in volume).

«Bisogna fare di tutto perché quella intossicazione vischiosa non ci riafferri: bisogna tenerla d'occhio, imparare a riconoscerla in tutti i suoi travestimenti. In quel ventennio c'è ancora il nostro specchio. Solo guardando ogni tanto in quello specchio possiamo accorgerci che la guerra di Liberazione, nel profondo delle coscienze, non è ancora terminata.»
I capitoli inediti di un'opera di Piero Calamandrei: un bilancio del ventennio all'indomani della Liberazione, un inno alla libertà ritrovata, un'analisi a caldo del regime.

La verità vuole la maschera, diceva Nietzsche. E una maschera appunto indossò monsignor Giovanni Della Casa, quando decise di porre alcune sue riflessioni circa la convivenza civile sulle labbra di un vecchio che si proclama ripetutamente alquanto ignorante.

I confini della terra sono diventati pure e semplici barriere che non disegnano più il confine delle patrie, ma gli steccati in cui tentiamo di recingere il nostro territorio e chiuderci dentro la fortezza del nostro Occidente democratico. Al di là del muro ci aspetta la barbarie. Sotto questo termine, infatti, siamo portati istintivamente a vedere il nemico della civiltà. Tutto ciò che è inassimilabile alla nostra identità e alle nostre tradizioni diventa immediatamente disvalore.

In questo celebre saggio Titus Burckhardt passa in rassegna il modo in cui l’arte di cinque grandi culture religiose (cristianesimo, induismo, islamismo, buddismo e taoismo) esprime i fondamenti del sacro. La tesi del libro è che qualunque religione attraverso l’arte trasmette il simbolo di un’ascesa: dalla bellezza del mondo all’unità divina. Partendo dalla considerazione che un simbolo non è un semplice segno convenzionale ma “è” ciò che esprime, l’autore arriva ad affermare che l’arte sacra ha sempre carattere simbolico: essa infatti consente di trasfigurare il mondo, chiarendone l’intima unità spirituale, senza dover “spiegare” esplicitamente e razionalmente il principio di organizzazione. Qual è il carattere specifico dell’arte sacra? La conclusione dell’autore è che l’essenza dell’arte sacra non sta nel tema religioso dei soggetti, bensì in un modo speciale di elaborare le forme, qualunque sia il soggetto rappresentato.

Cosa c'era prima dell'estetica? In questo libro, le trasformazioni del pensiero che hanno posto fine alla concezione antica dell'arte poetica come forma diretta di sapienza e favorito il sorgere e l'affermarsi dell'estetica come riflessione filosofica tipicamente moderna sull'arte, il bello e la sensibilità.

Perché un volume sul rapporto tra arte e filosofia? Perché da sempre l'arte interroga gli umani, provocando la loro naturale attitudine filosofica. E perché da sempre la filosofia sa che, solo interrogando l'esperienza artistica, possiamo tentare di rendere ragione della nostra inestinguibile volontà di verità: ossia, del bisogno, tipicamente umano, di sciogliere il mistero della vita, carpendo, di quest'ultima, i più riposti segreti.

Questo è il primo commento moderno dedicato esclusivamente agli epigrammi di Lucillius, un poeta neronico prolifico che, pur essendo uno dei rappresentanti più significativi dell'epigramma satirico greco, è stato studiato principalmente non per il suo valore, ma per l'influenza aveva a Martial. Circa 140 epigrammi della sua sopravvivenza, soprattutto nel libro XI dell'antologia.

La vita intensa e travagliata di Dante ha rivestito un ruolo fondamentale nel determinare l’ideazione e la composizione della Divina Commedia e degli altri capolavori danteschi, e in questo volume Emilio Pasquini, uno dei massimi dantisti contemporanei, propone un nuovo viaggio attraverso l’esistenza del poeta. Un viaggio con Dante politico e intellettuale di spicco del suo tempo, ma anche un viaggio attraverso il poema per esplorare luci e ombre di un destino umano e letterario.